杨丽萍编导的最新力作《十面埋伏》将于8月21~22日登陆顺德演艺中心大剧场。前日，杨丽萍在广州接受媒体采访，对于这个两千年前的故事，她坦言时至今日一点也不过时，“古今中外，不同的时空里，十面埋伏的故事从未停止，而比刀枪更可怕的是人心的埋伏。”从描绘风花雪月的民族舞蹈转入充满实验性的舞蹈剧场，回望个人的创作历程，保养得宜的杨丽萍却感触生命的短暂和易逝，“我现在特别像冬天，生命走到了一个冬天的感觉。”

　　谈《十面埋伏》：小彩旗自愿加入当群演

　　与杨丽萍此前编导的舞剧不同的是，《十面埋伏》是一部充满实验性的作品,该剧融合了行为、装置艺术、民乐及传统戏剧。《十面埋伏》尝试打破传统舞剧的叙事方式，将两千年前的一组人物从故事中提炼出来，运用舞蹈和综合舞台手段，刻画每一个角色在特定时间、空间、处境下的内心冲突与纠葛。“大家都知道刘邦和项羽在乌江边一决胜负，也知道霸王别姬的千古爱情绝唱。虽然两千年了，但到今天你不觉得过时，这个社会还是在纷乱、在征战，每个人头上还是悬着一把达摩克利斯之剑。”

　　作为剧中最特别的舞美设计，舞台上两万把剪刀悬挂于演员头顶。杨丽萍分析说，“剪刀可以是家庭用品，也可以变成凶器，剪刀也常被用来形容情绪，剪不断理还乱。剪刀悬挂在你头上，没有侵临你，但是却让你感觉到威胁，处处充满埋伏，其实最可怕的是内心的埋伏。”全剧除了剪刀之外，在舞台上看不到一把刀剑，连虞姬自刎，传统的手法是用剑，但该剧用的是项羽的血，从他身上拉出一丝血，用他的血来自尽。

　　谈到是否在剧中为小彩旗安排角色，杨丽萍透露创作时小彩旗在拍电视剧，等她回来后《十面埋伏》已经开始巡演了。“她想跳，我说你现在也是个明星了，又没有给你安排角色，但她坚持要跳，说‘我就喜欢这种一会在天上，一会在地下的感觉，人要能上能下，把自己的心灵修炼得特别纯粹’。”杨丽萍最后就安排她跳群舞，“混在人群里，你找不到她。”至于自己为何也没参演，杨丽萍说：“这个作品真的不适合我，作为编导自己不适合不要硬上。”

　　据悉，《十面埋伏》这轮巡演尚没有在广州演出的计划，为方便广州观众，演出当天17:30可以凭票在中山纪念堂正门，乘坐免费巴士往返。

　　忆个人创作：从风花雪月到生命叹息

　　《十面埋伏》是杨丽萍的转型之作，回顾从艺以来的创作，她说，她的作品总是涵盖了自己当下的心理体验、生命感悟。“我是从山清水秀的大理成长起来的，小时候看见村民歌颂太阳，歌颂晚霞，插秧也有歌舞表演，睡觉时夜不闭户，这么和谐的生活，特别美好。到后来世界变了，但我内心一直保持着童年的美好，所以我的舞蹈里面，一直都是太阳啊，月亮啊，孔雀啊，风花雪月。”

　　创作《藏迷》、《云南的响声》时，她开始思考民族艺术这么伟大，怎么传承下去，“那些舞蹈都是完全来自民间的，包括音乐、歌舞的样式，极其传统，只不过给它们打上光，让它们亮起来。”而现在，创作《十面埋伏》是因为“我看到战争在延续，人性还是这么邪恶，我希望借助两千年的故事，了解黑暗，也寻找光明。同时，也是完全颠覆了原来的创作，想通过这次的实验，让自己重新找到一种艺术的角度”。

　　已经58岁的她常常被惊叹驻颜有术，但她却说自己已经在“奔8（80岁）！”“我现在特别像冬天，生命走到了一个冬天的感觉。每个人都有生命的终结，我特别不喜欢别人神话我，没有人会永远不老，永远不死，但精神可以留在这个世界。我的肉身会消失，但我的舞蹈会给人一种美好的回忆。我觉得这种精神上的布施也特别美好。”