日月叠壁，山川焕绮。万千青丝穿历在梳齿之间，将生活的文化演绎，将民族的记忆驻留，烙上变迁的印痕，留下美丽的传说。

　　常州梳篦的发展史，有工精艺美、栩栩如生，有粗衣粝食、苦难重重，是民间手工艺的代表和缩影。

 

　　“宫梳名篦，情同伉俪。延陵特产，花开并蒂。”

　　梳篦起源于魏晋，发展于唐宋，繁荣于明清。光绪年间，苏州织造府官员每年农历七月总要到常州定制60把黄杨木梳、60把梅木脊梁象牙梳篦，连同6套龙袍、600朵官花送到紫荆城。这就是“宫梳名篦”的来历。

　　常州梳篦经过数代人的努力，先后在国际博览会和国内商品展览会上，获奖章十多枚。

 

 

　　梳篦传承人 金松群

　　相关诗词：

　　《礼记·曲礼上》：“父母有疾，冠者不栉，行不翔，言不惰。”

　　傅咸《栉赋》：“我嘉兹栉，恶乱好理，一发不顺，实以为耻。”

　　留青竹刻：竹节清高自有度 毅然无虚怀

　　春光融怡，夏景翁郁，秋致疏薄，冬色萧淡，在尺方竹筠上悠悠现来。

　　“留青者，留竹之表皮青筠为文，以刻去青筠下露之竹肌为地，文上更加线刻、呈人物花鸟诸家。”

 

　　留青竹刻是明末张希黄的匠心独创，在不足2毫米厚的竹筠上“略施刀凿以见自然之趣”，使得整个竹面异彩纷呈、粲然夺目。

　　清代为宫中御用珍品。王世襄《竹刻》提到四位留青竹刻大师，三位在常州：白士风、徐素白、范遥青。

 

　　留青竹刻大师 范遥青

　　相关诗词：

　　纪晓岚《咏竹黄箧诗并序》：“凭君熨帖毕，展出分明看。本自汗青材，裁为几上器。”

　　立葆恂《旧学庵笔记》：“凡云气、夕阳、炊烟，皆就竹皮之色为之。妙造自然。不类刻画。”

　　乱针绣：绣娘指生香 云霓巧思抚绣端

　　乱针绣虽是刺绣的一片风月、一鳞云霓，然而在这一片一鳞中可见绣品文化全体之精神，“锦绣银香囊，风吹满路香”，至大无外，至小无内，天地之精英、人伦之雅意，于此昭彰显著。

 

　　乱针绣大师 孙燕云

　　乱针绣又名正则绣、锦纹绣，由常州女刺绣工艺家杨守玉20世纪30年代创成。其绣法自成一格，以针代笔，“长短参差、横斜交叉、分层搀色”，使绘画和刺绣融为一体，绣出了玲珑剔透的琉璃，织出了巧夺天工的丹青。针法活泼，线条流畅，色彩丰富，层次感强，被诩为当今中国第五大名绣。

 

　　相关诗词：

　　李慈铭《白华绛跗阁诗》：“山气花香无着处，今朝来向画中听。”

　　刘海粟：“夺苏绣、湘绣之先声，登刺绣艺术之高峰，见者莫不誉为神针。”

　　爱上这座城，爱上指尖上的“文脉”。如今，这些“文脉”正静待着人们，将他们欢喜的带走……